Quand la créativité rencontre la communauté : repenser le financement des arts
Le secteur des arts au Canada se trouve à un tournant. La flambée des loyers, la hausse des coûts d'exploitation et l'évolution des modes de financement exercent une pression sur les arts…
Le secteur des arts au Canada se trouve à un tournant. La flambée des loyers, la hausse des coûts d'exploitation et l'évolution des modalités de financement exercent une pression sur les organismes artistiques, les lieux de spectacle et les festivals. Mais cette période d'incertitude offre également une opportunité — une occasion de repenser le financement et le soutien des arts.
Les organisations culturelles ont aujourd’hui l’occasion de prendre leur avenir en main. En adoptant des modèles innovants tels que les « community bonds », elles peuvent garantir la pérennité de leurs locaux, accéder à des financements en phase avec leurs valeurs et renforcer les liens avec la communauté. des liens – pour que la créativité continue de s'épanouir pendant de nombreuses années encore.
En chiffres : les arts sont menacés

Le GRAND Theatre de Calgary. Source : LiveWire Calgary
- Les lieux culturels sont menacés. La hausse des loyers risque d'entraîner le déménagement ou la fermeture de lieux locaux de longue date tels que Le GRAND Theatre de Calgary et Le Phoenix Concert Theatre de Toronto.
- Les financements publics sont en baisse. Le Conseil des arts du Canada fait face à des coupes budgétaires de $7,33 millions en 2025, et $9,88 millions en 2026, alors même que la demande de financement triple.
- Les parrainages d'entreprises sont en recul. Bell a mis fin à son parrainage annuel « $5M » du Festival international du film de Toronto après 28 ans, et La Banque Scotia a mis fin à son partenariat de 15 ans en collaboration avec le Toronto Contact Photography Festival.
- Les coûts montent en flèche. L'Association professionnelle des théâtres canadiens rapports que les coûts d'exploitation de ses membres ont augmenté de jusqu'à 41% depuis 2019, alors que la fréquentation reste 45%, un chiffre inférieur aux niveaux d'avant la pandémie.
- Les festivals sont en difficulté. Le Shaw Festival a annoncé une Déficit de 1 TP 4 T 5,7 M en 2023, le plus important jamais enregistré, ce qui a contraint l'organisation à réduire ses activités en 2024. Just for Laughs Toronto a annulé tous les spectacles prévus pour 2024 alors que sa société mère tentait d'éviter la faillite (pas d'inquiétude, elle a été rachetée par une nouvelle entreprise, ComediHa). Sled Island et d'autres festivals réduisent leurs activités en raison de la hausse des coûts.
Il est évident que les modèles de financement traditionnels ne suffisent pas toujours. C'est là que les obligations communautaires entrent en jeu.
Que sont les obligations communautaires ?
Les obligations communautaires sont un outil de finance sociale qui permet aux fans, aux artistes et aux sympathisants d'investir dans les espaces culturels qui leur tiennent à cœur. Les investisseurs bénéficient d'un rendement modeste, tandis que les organisations s'assurent un financement stable. C'est une situation gagnant-gagnant tant pour l'organisation que pour la communauté.
Des organisations telles que RadStorm (Halifax) et Hugh’s Room Live (Toronto) utilisent déjà ce modèle avec succès.
Il est important de noter que les obligations communautaires ne conviennent pas à toutes les organisations. Elles conviennent particulièrement aux organisations dont les modèles économiques permettent d’assurer le remboursement des prêts. Si les subventions et autres sources de financement restent indispensables, les obligations communautaires constituent une alternative solide pour celles qui sont en mesure de gérer leur endettement.

Spectacle de théâtre. Source : Now Toronto
3 raisons pour lesquelles les pôles artistiques et culturels devraient envisager les obligations communautaires
? Stabilité à long terme et autonomie financière
Les organisations culturelles dépendent souvent de baux à court terme et de financements aléatoires, ce qui les rend vulnérables aux expulsions. Et si les financements publics ne disparaissent pas pour autant, ils évoluent. Les obligations communautaires offrent à ces organisations un moyen de prendre en main leur avenir financier en levant des capitaux directement auprès de leurs sympathisants. Au lieu d’attendre les cycles de subventions ou les contrats de parrainage, elles peuvent mobiliser leur public en tant qu’investisseurs.
Les obligations communautaires peuvent servir à acquérir des bâtiments, à conclure des baux à long terme ou à financer des travaux de rénovation d’envergure, garantissant ainsi que les espaces culturels restent une présence permanente au sein de leurs communautés. De plus, les investisseurs étant des soutiens passionnés, les organisations peuvent collaborer avec eux pour définir des conditions mieux adaptées à leurs besoins, ce qui garantit un financement flexible et durable.
? Financement conforme à nos valeurs
Contrairement aux parrainages d'entreprises, qui peuvent influencer l'orientation artistique, les liens communautaires permettent de laisser le pouvoir de décision entre les mains de ceux qui aiment le plus ces lieux.
Les pôles artistiques et culturels se nourrissent de collaboration, d’appropriation collective et d’esprit communautaire – autant de principes qui font des obligations communautaires un choix tout naturel. De plus, ces obligations garantissent que les fonds restent au sein de l’économie locale plutôt que d’être détournés vers des investisseurs extérieurs.
? Renforcement des liens communautaires
Les obligations communautaires transforment les spectateurs, les fans et les sympathisants locaux en investisseurs et en ambassadeurs à long terme. Grâce à des actions de sensibilisation ciblées et à des consultations avec les investisseurs, les organisations peuvent :
- Impliquer les sympathisants, nouveaux et existants, de manière plus profonde et plus significative
- Favoriser un sentiment d'appartenance commun, en soulignant que les espaces artistiques appartiennent véritablement à tout le monde
- Former des ambassadeurs fidèles qui assurent activement la promotion des événements et des programmes
Et la demande est bien là : les Canadiens prévoyaient de dépenser $1 377 pour les manifestations artistiques et culturelles en 2024, soit une augmentation par rapport aux années précédentes. Les « Community Bonds » permettent aux sympathisants d’investir dans les lieux qu’ils aiment, au-delà du simple achat de billets ou des dons ponctuels.
Il est temps de repenser la manière dont nous finançons les arts
Les obligations communautaires offrent aux organisations artistiques et culturelles un moyen durable et ancré dans la communauté d'assurer leur avenir. En mobilisant le soutien de leurs sympathisants, ces organisations peuvent acquérir une stabilité à long terme, accéder à des financements en phase avec leurs valeurs et renforcer leurs liens avec la communauté.
C'est l'occasion pour nous de redéfinir la manière dont nous soutenons les arts.
Vous souhaitez en savoir plus sur la manière dont les obligations communautaires peuvent profiter à votre organisme artistique ? Pour en savoir plus, cliquez ici, ou Prenez contact avec notre équipe.